普象-让好设计发光

椅子——你能想象没有椅子的生活吗？我们在安家时首先需要的是用来休息的家具。随着时间的推移，形状、形式、材料、设计语言——一切都在进化。这里展示的标志性椅子设计在我们的历史中发挥了重要作用——从反映世界需求、融合艺术和设计到创造改变制造理念的实践，每个人都应该向这些革命性的设计致敬。

Konstantin Grcic的椅子

椅子一号的构造就像一个足球：许多平面彼此成一定角度组装在一起，形成三维形状。设计师康斯坦丁·格瑞奇说：“最初只是一个简单的草图，一系列的纸板模型和原型，现在变成了一把真正的椅子。”。这位德国工业设计师以简约的美学著称，他的功能设计以几何形状和意想不到的角度为特征。

Tejo Remy的碎布椅

Tejo Remy与荷兰乌得勒支的Rene Veenhuizen一起担任产品、室内和公共空间设计师。哪里有丰富的材料，哪里也有丰富的废物。Remy将一切视为物质，将现有的信息、情况或发现的商品纳入新的情况，或者简单地说，重新调整产品的用途，赋予它们新的生命。这一系列作品背后的意识形态非常简单，“用你遇到的东西创造你自己的世界，就像鲁滨逊·克鲁索在他的岛上创造了自己的天堂。”。

Gaetano Pesce的普拉特椅

1984年，在布鲁克林的普拉特研究所实验室，意大利设计师盖塔诺·佩斯用同一模具铸造了9把椅子。对于每一种，他都稍微改变了树脂的配方。第一个像果冻一样摇摇欲坠，立刻倒在地上。第二个站起来，但一碰就倒了。第三，第四，第五，等等，越来越坚固，但第八和第九是如此僵硬，他们坐起来不舒服。为什么要做这个实验？证明艺术和设计之间的区别仅仅是化学式上的一个小小的改变。几十年来，这种叙述一直是他设计实践的核心！佩斯解释说，“你坐在椅子上，很舒服。但同样的椅子，当你改变硬度时，它就变成了雕塑。没有区别。一位来自意大利的建筑评论家曾经写过一本书，谈到勺子和城市之间没有什么区别。勺子很小，城市很大，但它们都是物体。建筑只是一个大尺度的物体，一个你可以进入其中的物体。”

汉斯·J·韦格纳的通用电气225型，也被称为旗子吊椅

汉斯·韦格纳（Hans Wegner）凭借旗式吊椅，承认了早期的现代主义者，如勒柯布西耶（Le Corbusier）、米斯·范德罗（Mies van der Rohe）和马塞尔·布鲁尔（Marcel Breuer），并证明他也精通镀铬钢管的设计。这是一个标志性和戏剧性的躺椅，设计的不锈钢框架配有一个座位和一个由编结的旗杆组成的椅背（旗杆是用来悬挂或覆盖帆的绳索）。然而，设计背后的故事不仅仅是艺术史的对话。椅子的形状是在丹麦奥胡斯的一次家庭度假中构思出来的。故事说，韦格纳在1940年代末的海滩上构思了这个设计，据推测，他在一个沙丘上模拟了网格状的座位，大概是用一根放在手边的旧绳子。这把椅子在20世纪50年代投入生产，它不太可能由绳子、油漆和镀铬钢、羊皮和亚麻布组成的组合仍然是家具设计界的里程碑。

恩佐·马里箱椅

箱椅是恩佐·马里1971年为卡斯泰利设计的。这种自组装椅子由一个注塑座椅和一个可折叠的管状金属框架组成，可以拆开放入一个盒子中，因此得名！恩佐·马里被认为是20世纪末最具智慧的意大利设计师之一，以产品、家具和拼图闻名。Mari严格遵循理性设计——“以完全符合目的或功能的方式建造”。

Charles & Ray Eames DKR，也被称为钢丝椅

查尔斯·埃姆斯（Charles Eames）有句名言：“设计师的角色是一位非常优秀、体贴周到的主人，能预见客人的需求。”这对夫妇革新了美国家具设计，埃姆斯创造了一种普遍的反应，即每个人都想从椅子上得到的东西：一种简单、优雅的形式，适合任何身体和任何地方。正因为如此，这把椅子才成为博物馆收藏、客厅、自助洗衣店、大厅和咖啡厅的经典之作，埃姆斯线椅DKR不仅在美学上很有魅力，而且让我们想起了20世纪50年代流行文化的出现：在家具设计方面，这一运动将装饰元素带回了最前沿。钢丝椅比基尼以其凉爽、闪亮的钢丝和“性感”的比基尼形状的衬垫，比其他大多数家具更能代表20世纪50年代美国颓废的流行文化。

阿道夫洛斯咖啡馆博物馆椅

这把漂亮的椅子是阿道夫·洛斯在1898年设计的，为维也纳著名的咖啡馆博物馆提供家具。它永恒的魅力来自于其轮廓的精致曲线，与标志性的蒸汽弯山毛榉，创造了惊人的口音在腿的顶部和两个平行曲线，优雅的开放式靠背。该作品的结构有一个椭圆形的部分，使其轻，使设计永恒。

Shiro Kuramata的《月亮有多高》

Shiro Kuramata的《月亮有多高》是由膨胀的网孔制成的，网孔的薄片是用钢切割和挤压而成的。椅子没有内部框架或支撑，但提供了椅子的轮廓，其透明结构保留了传统软垫扶手椅的形状和轮廓。“摆脱地心引力”是Kuramata在整个职业生涯中的一个关键主题，因此，扩展网格是设计师的理想材料-椅子看起来轻而脆弱，但足够坚固，可以使用。这把椅子的外观是网片重叠散列的结果（它看起来确实在空气中嗡嗡作响）。

Ron Arad的大块头

Ron Arad于1988年设计的《钢铁椅》（Big Easy，the steel chair）中的一组作品表明，通过对材料和生产工艺的重新诠释，可以在不影响设计原则的情况下，将一本简单的书翻译成另一本。从一个富有建设性的手势中获得的模型展示了这些书的视觉柔美和丰满，大易探索旋转成型和聚乙烯作为一种材料的使用，同时它的设计语言邀请你休息，而不考虑使用的材料，证明在这种情况下，形式优于材料。

Hans Coray的Landi椅

Hans Coray为1939年瑞士国家展览设计的兰迪椅子在20世纪设计史上占有重要地位：汉斯·科雷的这把古典椅子在一个单独的底座上建立了一个三维模压座椅壳的新类型。轻巧、可堆叠的落地椅坚固耐用、耐风雨：91个孔允许水流。技术创新、材料的系统运用、极简主义的形式、低调的优雅是这些年来让兰迪椅成为经典的元素，它看起来一如既往的清新和活力。