关于未来工业设计的想象——聊聊设计中的普遍性

105|44评论|13164人气|95收藏|2022-08-13 20:56:35

       

设计会一变化下去  直到未来

连接着一束闪光

 

究竟什么是本质 

与表象相背

藏起真正的身影

如今想要寻找的事物 

为了不让它们从紧扣的手中流逝(名字和表象就如浮游一样缥缈)

积极体验

感受着什么事件   而留下疑惑

(难道)我们所选之物  乃是虚无缥缈

犹如时光流逝一般的心跳

相交之时    光芒绽放

 

(请你呼唤我的名字)

 

变动不居的表象(名字)

似乎哪里令人疑惑

回荡着否定的言语

如今想要传达的思想 

在我胸中散发着热能

给予我挺起胸膛的勇气

体验着什么生存    而留下见证

同我们重叠的     才得以看见

你的闪光突破符号的界限

纠缠之时  光芒绽放 

 

被纠结与疑惑笼罩住的心

将为前往明天而回转

以你所求的 

那表象为名(也可名为表象)

 

(你)所坚信的本质  有时也会露出马脚

目前所见的道路    还不是全部

体验着什么事件    而留下见证

我们所停留之名    是须臾之蜉蝣

在流逝的时光中刻画同一个愿望

连接着一束闪光

 

(呼唤我的名字吧)

 ——《连接真相》

注释:我拿一首歌词改造的蹩脚诗,不是很押韵

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      晚上下班在地铁上闲来无事,因为无聊,打发时间。就打开手机,跟平时一样刷视频,搜索了一下关于工业设计的最新内容。心想肯定还是工业设计是“解决问题”,“设计思维”,或者关于建构品牌老一套的论调。搜着搜着,发现了一个新的定义方式。“工业设计是工业革命(工业时代)以来一切事物再格式化思维逻辑。”这我可不困了,始终按捺不住我内心的冲动。我在想,是“解决问题”“设计思维”等抽象概念不够用了,来了一个更抽象的概念和定义方式。当然我也为了这个命题想了良久。

工业设计是工业时代以来一切事物再格式的思维逻辑

the part of the no part 没有角色的部分,一种例外。

       这次我就先按照单纯以存在差异的最小单元和找不同游戏来探讨这个命题,面对这个命题可以把上面命题的主语中的主词替换掉,改成机械(结构)设计是工业革命(工业时代)以来一切事物再格式化思维逻辑,再改一次计算机编程是工业革命(工业时代)以来一切事物再格式化思维逻辑,通过观察发现这样肯定是区分不了工业设计同其他行业中的差异,其他行业也能这样定义,缺少差异的代表性。的确抽象的看,一切事物都能这么定义。做这一步目的主要就是让我们看到实际工作中的痛苦和多样具体,会发现做工业设计在工作中不会天天做着再格式化的工作。就是说假如这个概念认识只是处于纯抽象的阶段其实我们不用深究他,抽象直接的认识,肯定会和具体特殊的实际工作内容发生对立,给命题主语换个名字改成其他职业反而能让我们从有害的抽象直接认识中暂时的抽身出来。过于纠结这个抽象概念最后只会产生很多有害的幻想。将它名字化的过程只是暂时能拉开距离。

       命题中提到了工业革命和工业时代,所以这次探讨就需要结合过去工业设计的历史。 在大学中我们学设计的起源,总会追溯到原始时期的“造物”,会认为工业设计是从原始时期就开始了,比如原始人做的筷子,石斧、长矛等物品。这个是工业革命之前的造物史,我是不认为原始人做筷子和打造石斧属于工业设计,因为哪怕给结构工程师开设一门结构史,结构工程师在原始石器时代也可以是造物。这样工业设计根本就无法和其他行业区分差别,同样的也不会有代表性。如果真要给“造物”一个差异的代表性,只有制造业工人才拥有造物史的相关的全部内容,因为制造业工人天天在造物。更重要的是原始人是物我不分的状态,原始时期就没有工业设计的概念,所以这次谈论的设计史更多的是从1850年之后的现代工业设计历史开始谈起。

      在德国包豪斯运动之前(1850-1933包括包豪斯),从最早英国工艺美术运动时期、新艺术运动、俄国构成主义、荷兰风格派、到包豪斯运动时期,机器量产的,批量生产的概念在工业设计中一直是被忽视和缺席的,并不给量产和批量生产地位,觉得工业生产是粗制烂造的丑陋事物,彼时的工业设计主要还是关于艺术和装饰上向自然学习上的审美表达,当时的欧洲人会认为工业设计师是一群搞艺术的绘画的。这个时候主流的工业设计理念是希望回溯中世纪的传统,恢复手工艺行会。传统二战之前的“工业设计”概念系统中,不承认或者没有能力承认机器的“批量大生产”。哪怕自诩为工业风创始者的德国包豪斯多数时候都是使用手工生产,但包豪斯所代表的一种去除自然装饰性杂多的抽象的简洁工业的数理逻辑意向起码在艺术形式上区别出了对自然模仿交融的古典风格。但这种看似工业化的风格也不过是一种装饰,拿手工业的方式表达工业标准化的美学意向,也只是一种手工艺术装饰,甚至为了这种工业风格美学装饰,起了一个很好听的名字就是后来的极简主义。这种关于抽象表现的立体主义同具体表现自然物的外观装饰在二战之前的工业设计舆论界形成了对立(或者说是一种区别和差异)。但是他们都有个共同点,就是都不给批量生产以普遍性地位。哪怕包豪斯的产品表象展现出的也只是一种手工生产打造的“工业风”,但始终还是艺术装饰。所以在二战前量产和大批量,通用化,标准化作为工业设计是一种例外,是被工业设计体系所不容的概念。唯独工业设计中的量产概念,批量生产等相关工业大批量制造的概念始终在工业设计中抢不上位置。量产批量生产作为工业设计中的例外,工业设计一直都是要批量生产的,但是那个时候工业设计却不给“批量生产”地位,甚至污蔑批量生产,说批量生产是粗制滥造,丑陋等等。现在想想自己反对自己的根基的精神分裂行为也是让人不解。

 面产品为19世纪70年代后英国工艺美术运动时期的产品设计,造型风格上还是处于模仿自然的状态,没有从自然环境中凸显出来。在当时工业社会的背景下,工业设计还是希望回归到中世纪精致的产品风格。



      图产品为上世纪20-30年代德国包豪斯设计的产品,虽然已经有现代的工业外表风格,但是上面这类产品更多是手工打造,就是通过手工打造追求一种工业数理逻辑意向下的美学装饰,实质上还是一种手工装饰,只是看着像现代工业品,并没有真正拥抱大批量生产。而且还希望保留一部分中世纪手工业行会的环境。


下面是包豪斯的相关参考资料就是说明了包豪斯还是没有拥抱工业化,工业设计自己还是反对批量生产。

包豪斯宣言,1919.4 ,格罗皮乌斯(Walter Gropius)

一切创造活动的终极目标就是建筑!为建筑进行装饰一度是美术最高尚的功能,而且美术也是伟大的建筑不可或缺的伙伴。如今,它们自鸣得意地离群索居,而可能从这种局面里拯救它们的唯一出路,就是让一切手工艺人自觉地进行团结合作。建筑师、画家和雕塑家必须重新认识到,无论是作为整体,还是它的各个局部,建筑都具备着合成的特性。有了这种认识以后,他们的作品就会充满真正的建筑精神。而作为“沙龙艺术”,这种精神已经荡然无存。

老式的艺术院校没有能力来创造这种统一:说真的,既然艺术是教不会的,他们又怎么能够做到这一点呢?学校必须重新被吸纳进作坊里去。图案设计师和实用艺术家的天地里只有制图和绘画,它最终必须变回一个建造作品的世界。比如说,现在有一个年轻人在创造活动中感到其乐融融,如果让他像前人一样,一入行就先学会一门手艺,那么,不出活儿的“艺术家”就不会再为不合时宜的艺术性而横遭谴责,因为他还可以把自己的技巧用在一门手艺上,他可以借此做出伟大的作品来。

建筑师们、画家们、雕塑家们,我们必须回归手工艺!因为所谓的“职业艺术”这种东西并不存在。艺术家与工匠之间并没有根本的不同。艺术家就是高级的工匠。由于天恩照耀,在出乎意料的某个灵光乍现的倏忽间,艺术会不经意地从他的手中绽放出来,但是,每一位艺术家都首先必须具备手工艺的基础。正是在工艺技巧中,蕴涵着创造力最初的源泉。

因此,让我们来创办一个新型的手工艺人行会,取消工匠与艺术家的等级差异,再也不要用它树起妄自尊大的藩篱!让我们一同期待、构思并且创造出未来的新建筑,用它把一切——建筑与雕塑与绘画——都组合在一个单一的形式里,有朝一日,他将会从百万工人的手中冉冉地升上天堂,水晶般清澈地象征着未来的新信念。

      直到二战之后乌尔姆造型学院,才真正第一次把“量产”和“标准化”,注册进了工业设计的相关概念语言中,并且形成了新的语言体系,包括产品交互、人体工程学等等。乌尔姆在工业设计中第一次使用了有机玻璃PMMA,玻璃纤维复合材料等等工艺用以降低成本。批量生产,大量使用钣金折弯生产工艺并且拥抱批量生产和标准化。而量产和大工业这一批量生产就是工艺美术运动时期到包豪斯时期一个无法被真正承认的概念。就是说工业革命已经有100年了,但是工业设计却排斥和反对工业大批量生产这一行为。这大概就是工业设计中神经质。

     二战乌尔姆之后,批量生产,系统化标准化相关概念,开始大范围传播。乌尔姆时期还引入了包括一般系统论,信息论、控制论、符号学、语义学、社会学、认知心理学(格式塔视觉也在其中)、等内容开始补充到工业设计中。工业设计进入了新时期(1955—1979),但是也会发现,新的工业设计中的所无法包容的哪部分概念或者内容也开始重新出现,就是之前包豪斯时期所代表的先验美学作为工业设计中的主观因素被排斥和污蔑。在乌尔姆中,很多教师,比如来自阿根廷的托马斯马尔多纳多,荷兰的汉斯古格洛特都曾污蔑乌尔姆校长马克斯比尔,说他过多保留了过多先验美学观(不是我瞎说,可以去看造物之道乌尔姆设计书籍里面的文献描述),同时也清除了一些原来包豪斯中老师伊顿等拜火教徒。最后的结局当然乌尔姆校长马克斯.比尔同他的先验美学观也被排挤出了乌尔姆学院。工业设计彻底倒向了科学技术和系统一边,并且不给美学以存在论地位,工业设计中关于视觉舒适度方面的内容用格式塔视觉内容进行补充。这个时候工业设计的对抗是作为部分的技术与系统整体的对抗(就是要在设计中区分作为批量生产的工艺技术和整体系统拉开距离,形成差别)。而先验主义作为比较主观的内容是被污蔑的或者说是不被承认。包括继承自乌尔姆系统论的德国工业设计大师迪特拉姆斯也会污蔑80年代后法国追求后现代主义设计师菲利普史塔克等很多工业设计作品产品表达的过于主观的和不可理喻。

      虽然说一个新的设计霸权开始出现,但是对工业设计来说是巨大进步,排斥污蔑情感美学方面的内容使工业设计同艺术和绘画行业在世界中区分了差异,通过打压孤立艺术美学主观因素在工业设计中的地位,使得工业设计行业得以有效在场,从而设立界限就是说在外在表象上看,人们听到工业设计这个名字不会认为是做艺术绘画的。不然就没有艺术绘画行业和工业设计行业的区分了,当然付出的代价就是主观审美方面,情感自我表达方面的缺席(现在很多人也认为工业设计就是美术绘画)。

 

下面是我摘抄的乌尔姆设计造物之道中节选的相关原文献:(主要证明我不是瞎说)

     一、秉承德绍包豪斯(的传统)是这项规划的一部分,这一点从每个系的理论和实践中可以体察到。以前包豪斯教员,阿尔伯斯.伊顿、彼得汉斯以及克利的学生瑙恩.施密特等人的出现,绝对性的影响了这所学校从1953年至1965年的基础课程。他们的主导性的主观基础教学不久就遭到了学生们的抵制。甚至校长比尔,身为包豪斯所培养出的学生,也将此视为在具有新观念的导师们就位前的权宜之策。他逐步物色的这些教员中有阿根廷画家,托马斯马尔多纳多(Tomas Maldondo)、荷兰建筑师汉斯、古格洛特、以及前风格派成员弗里德里希.沐登伯格.吉奥德瓦特。特别是马尔多纳多和艾舍尔,强调从根本上与手工业为基础的包豪斯传统相脱离,并面向科学和现代化大生产技术的新方向。(乌尔姆)与工业(德国博朗Braun)早期成功的合作,加强了他们的论点。

      然而,在他们看来,校长比尔关于设计从属与艺术的先验性的哲学,正是新方向的障碍所在。此次冲突是不可化解的,并且比尔对已有的关于学院集体领导制失望,于是在建议下离开了这所学院!这一事件使乌尔姆学院在新闻界制造了他的第一次喧嚣。


二、设计与科学

    1956-1958年是乌尔姆的第三个阶段。以奥托埃舍尔、托马斯马尔多纳多、古格洛特、蔡施个和沃登贝格等人的教学为主导。这些教师似乎尝试着在设计、科学和技术之间建立一种新的更加显著的密切关系。这就是乌尔姆模式的第一次体现,乌尔姆模式的现实意义至今仍丝毫未减、这种设计学院逐步形成了一种新的使设计师对自身角色更加谦逊、谨慎和领悟的培养模式。随着设计本身所关注的事物远比椅子和灯具更为复杂,设计师在工业和审美设计过程中,不在将自身视为高高在上的艺术家,现在设计师必须成为包括科学家、研发部门、销售人员和技术人员在内的团队的一部分,去履行对其环境的社会影响之愿景。在马尔多纳多的领导下,一门新的基础课程开始出现,该课程越来越明确地远离包豪斯的观念,并且吸收了视觉的理论和符号学的课程。

    工业界开始委托乌尔姆从事大规模的项目,如汉堡地铁工程,各个系首次参与了设计方法论的研究。在康德拉和赫尔比特.奥尔的影响下,建筑系被调整为工业建筑系。

    与此同时,事态也开始明朗,即一所私立学校的理念最终不可能被实现。这所设计学院在财务资源方面对政府的依赖在增长,并且这些资源对乌尔姆的影响也与日俱增。在乌尔姆模式诞生的同时,也隐含了走向下一个危机的开始:科学开始凌驾于设计的霸权。      


    三、同时、规划方法论得到广为传播,以致有些学生几乎将其作为一种信仰。清楚设计中所有令人厌倦的非理性弱点,在科学的缜密,体系和计算机出现之前—已经出现曙光——这似乎不仅是时间点的问题。

    学生们对他们的项目任务进行分析性的基础研究,价值无涉方法的理念,和认为道德美学于正统价值的问题是不和时宜的观点,最终遭到了设计师和建筑师的厌恶。



       上述是1955年-1968年德国乌尔姆的产品设计作品,这个时候的工业设计更多是要走入批量生产,不仅仅是形式上的区别。拥抱并且批量使用了工业中新的材料和工艺,比如玻璃纤维工艺和钣金折弯工艺等等。

        到了1980年代,工业设计出现了巨大变化,设计从科学技术和系统关系演变成了更多的强调主观自我情感的表达。更丰富和复杂戏谑的外观曲面开始出现,乌尔姆时期关于设计中的主观审美情感方面的地位从之前不被承认,打压,甚至污蔑的处境中解放出来。这个时期的产品设计作品都是颜色丰富,造型大胆,为什么会出现巨大的反差犹如神经质和精神分裂般的变化。主要一个被忽视的点就是,是三维CAD计算机辅助设计工业软件开始兴起,(比如UG、CATIA、creo、Solidworks、rhino工业建模软件和keyshot、vray渲染软件)扩展了产品表达的边界,还有一个更重要的,就是再按照系统论和信息论来搞工业设计,工业设计和机械工程、结构设计就在世界中区分不了差别了,工业设计好不容易从美学和艺术行业的阴影下走出来,现在又要走入系统和逻辑的阴影下。为了同机械工程、结构工程在世界中区分差异,乌尔姆时期不被容纳的“情感自我主观的表达”概念重新进入了工业设计界。当然主观因素中先验美学方面的内容是不能被拿出来的,可以主观但是不能先验,不然我工业设计同艺术绘画行业有何区别。工业设计如果你想主观表达想法,你可以叫“做外观”,但是不能叫“搞艺术”和“搞美学”。做外观好歹设计产品时还会考虑模具成本、生产工艺等产品量产问题。但是搞艺术就会说,我设计出来不管最后产品的批量实现了,也不在意模具成本。这就是为什么现在工业设计学术界和舆论界经常强调的,关于生活世界中的衣食住行内容,还有反复强调系统词汇的舆论讨论话语,有时候演讲中还蹦出来一个“主体间性”等抽象等等语词。(可以搜索一些关于工业设计大学教授,或者大学体系下的演讲和课程但我觉得是工业设计作为一个行业下意识,或者无意识引导和说出来的)

      上世纪80年代之后法国意大利流行的相关后现代设计风格,变得越来越突破束缚,形式上更多样。

      


      但是也出现了一个问题,工业软件的普及必然导致设计门槛的降低,更多的设计师开始涌入工业设计行业,当然会出现设计师整体水平的下降,就如同大工业诞生初期工业化批量生产的产品属于粗制滥造、丑陋一样。历史仿佛又回到了,二战之前的历史中。现代时期工业设计的矛盾更多是做外观和解决问题的矛盾(或者说通过做外观同解决问题拉开距离),但是新的例外或者新的之前不被容纳甚至污蔑的东西肯定会重新出现,但到底是什么,就如同在二战之前1850-1933,批量生产量产等概念不被容纳,现代这个时代下那个不被承认,被污蔑的例外是什么。“做外观”虽然地位低但好歹还有存在论的地位。解决问题不用说地位很高。通过寻找其实发现,工业软件作为例外是现在工业设计界共同所不能容纳的东西,甚至是丑闻。因为就是工业软件带来了工业设计界整体设计水平的下降,设计的产品变得庸俗化。我这里说的工业软件是工业软件概念,就是说“工业软件”会出现一个存在方式上的二分,第一种会分裂成一个代表惰性(消极)的软件实体就是我们现在经常说的被动的软件操作部分,另外一部分分裂成就是我们现在所看到的关于做外观和解决问题相关差别的描述,包括设计思维,产业设计等相关话语,就是说我们今天听到的关于做外观,解决问题等言语都是原初工业软件作为生产力(工具)所生成出来的话语概念体系,但是这个二分后的概念体系会反过来污蔑和不承认这个工业软件。就是说现在做外观还有解决问题、设计思维、产业设计等语言符号体系其实都只是这个“工业软件”的一部分。(可能会比较晦涩,后面会有配图)工业设计师不是一直在用工业软件建模渲染来设计产品,他是构成现代工业设计的一个重要内容但现在却不给他存在论地位,甚至污蔑说软件是操作,你不就是画图的吗。这种情景就和上个世纪,污蔑工业化批量生产是粗制滥造行为一样复古。


上面提到的关于工业软件的文字描述的图示


        哪到底我们要选择什么样的“工业软件”,首先要排除的是工业软件二分后的惰性(消极)工业软件本体,这个惰性(消极)本体就是哪些僵死的比如画图的建模操作软件的等批评的论调。(当然会把一切关于工业软件的内容都否定掉)而是要选择二分之前的生发之前原初积极的“工业软件”,他是构成现代工业设计大厦的真正根基,是被二分后剩余的工业设计惰性本体所连带污蔑的内容。二分之前的工业软件是可以在工业设计中解决问题的、可以做外观的、可以让品牌引导落地的、可以模拟和优化产品交互体验的。

      所以我认为的关于工业设计的未来是需要重新认识一些工业软件所产生的中介和积极作用。就像乌尔姆找到了量产的大工业生产批量生产这个例外,所以工业软件这个例外也会有他新生因素,不是去追求工业软件中的惰性力量(软件操作),而是比如说“绿色设计”等新的概念,或者说绿色设计中最具体的所需要的最小化的节约材料结构的实现方式(参数化设计),极端复杂的有机的曲面流线运动造型(非几何化自然造型),高科技复杂的机构运动的传动关系(高科技设备),甚至我们还不知道的新的工业设计的概念系统。都是需要“工业软件”作为例外和抓手来涌现和把握的。当然乌尔姆找到了批量化大生产,之后工业设计中系统化、标准化、逻辑化还有人体工程学等概念系统开始充斥着我们的交谈中。

      我们要从工业设计中“解决问题”和“做外观的”区别争夺次序中解脱出来,以这个当下最普遍化却不被承认例外中寻找这个例外中蕴含未来的新的对立区别,并为它创造新的概念系统和可道说出来的言语,他可能是生活世界的衣食住行同系统世界的对立。也可能是工业设计是结构化,功能化和品牌服务设计之间的区别和对立。但是这种对立和区别,肯定比现在甲方和行业外的说工业设计是做外观的或者画图的,要温和更多。



上面是偏向未来方向的产品设计风格,都是需要用工业软件来充当中介的,比如空气动力学的计算,最小体积减重绿色设计等方向。


      所以提到上面工业设计是工业时代以来一切事物再格式的思维逻辑。他更多的是一种认识上的范式更新。就比如在1860—1933时期的包豪斯之前。大家认为当时工艺美术是相关装饰性的内容,一直对“量产”是污蔑的,但是这个量产恰恰是工业时代下构成工业设计的根基概念,他这么重要,却又没有位置。甚至这个时期人们都意识不到产品设计还有量产概念这回事,哪怕这个时候,他们设计的产品是一直在被批量生产着。到了乌尔姆之后的时期,量产,大批量生产和设计相结合被把握。这个时候关于工业设计的认识就以批量生产为概念,并且有点矫枉过正,引入了系统论,控制论,信息论,符号学、语义学、认知心理学等作为批量化概念组合。这个时候设计师对工业设计的认识相比之前工业设计属于工艺美术运动时期的理解,就是事物的再格式的思维逻辑。这并不是说量变到质变的认识升级。而是在这个包豪斯到乌尔姆交替之际,乌尔姆校长、前包豪斯老师马克斯比尔发现,为什么我在包豪斯时期就没认识原来量产概念是这样使用和具体化的。我否定了我之前在包豪斯时期的关于工业设计是一种抽象工业风工艺美术装饰手工艺想法,以前的想法不给“量产和批量化标准化”存在的地位(也可能是处在对工业设计批量化生产的抽象阶段没有具体化),但是到了乌尔姆时期我给了量产和批量生产地位,并且围绕这个概念,产生新的对立关系(就是以前写过的关于分子和分母的区别)。这种关于认识上前后不同的区分差别就是工业设计的一切事物的再格式的思维。

 

      二战包豪斯之前时期关于设计的对立关系主要都是在装饰艺术风格上的对立,工业设计是具象自然物的装饰同另一个工业设计是抽象逻辑化的装饰对立。而到了乌尔姆时期,关于设计的对立就是为批量生产中,关于工业设计师客观的标准化系统化同具体部分技术工程的对立,(1955-1979年工业设计师岗位的名字叫外观工程师)上面都是我总结描述出来的。而现在世界中关于设计论调的描述,是“做外观的”和解决问题的对立(这个就是工作中经常听到的口语表达,可能在100年前的欧洲他们也会有相关言语之间的语言概念。所以说工业设计是工业时代以来一切事物再格式的思维逻辑”更多的是找到一种被当下所不容纳的东西,推动这个不被容纳的东西。这个不被容纳的东西是构成工业设计自身支柱性内容,却无法得到承认的东西。过去是批量生产等概念被污蔑,现在是工业软件,建模渲染等概念被污蔑。


      所以按照上面回顾工业设计历史中的相关概念,得到关于工业软件的建模渲染等符号内容,而且原先的“做外观”是比较偏向艺术绘画方面的手工业内容,不考虑太多实际生产,现在“做外观”也超越了做外观本身,做外观自身也要开始考虑量产和批量生产了,最后导出下面现在存在的6种工业设计定义存在次序(6种格式塔连续统)。


以做外观为名,追求差异的代表性下的顺序。(立足当下,也算是立足商业)

1.做外观建模渲染(积极的)解决问题(在做外观名字或者表象作为差异的代表下,通过工业建模解决工业设计中的问题)

2.做外观解决问题建模渲染(积极的)(在做外观名字或者表象作为差异的代表下,找到问题点,最后通过建模渲染呈现和落地)


通常的经常听到的工业设计顺序。(立足学术)

3.解决问题做外观建模渲染(积极的)(找到一个社会待解决的问题,然后指挥别人建模和做外观,这样的结果是创造性的解决一个问题,然后制造另外一个大问题,最后还批判说这个社会存在的大问题,但其实这个大问题是自己一手制造的。而且以“解决问题”来获得名义也缺乏真正的代表性,别的行业也是这么代表等于啥都没有。还是处于同一状态,没有创造差异)

4.解决问题建模渲染(积极的)做外观(因为现在能找到的问题都是过去已经出现的问题,是对过去增补,所以并没有创造新的状态的东西,而且以“解决问题”为名义也会同世界其他符号系统发生争抢缺少代表性。还是处于同一状态,没有创造差异)

 

几乎是不被承认的,但确是最普遍的工业设计顺序(面向未来的不确定状态)

5.建模渲染(积极的)做外观解决问题(以当下不被容纳和污蔑例外驱动,在不知道产品外观也找不到待解决的问题时,可以通过软件建模中积极因素的模拟和推演,涌现出新的外观的产生和发现新的问题的)

6.建模渲染(积极的)解决问题做外观(以当下不被容纳和污蔑例外驱动,在不知道问题在哪的情况下,先在工业软件中模拟硬件堆叠和布局,或者说模拟一种新的外观造型的可能性,通过模拟发现出现的问题和涌现的解决方案,最后解决完问题后得到了一个解决问题后所呈现的新外观。)


未来的工业设计从工业软件(建模渲染)中例外中生成,出现的存在次序为。

1.功能结构服务设计相对具体的未来,?代表不可能)

2.衣食住行系统效率(相对抽象的未来,?代表不可能)




我想了差不多一个月了,就说这么多吧。

 

制作:不正经设计研究所     原创编辑撰稿:太空大菠萝

参考资料   

https://www.douban.com/note/804780832/?_i=9757656vBh0g0k

https://www.puxiang.com/galleries/b5186607c5d4d724c5aa8fbf39555d7f

https://www.douban.com/note/829386925/?_i=0493640vBh0g0k,0493644vBh0g0k

https://zhuanlan.zhihu.com/p/32495639

spm_id_from=333.337.top_right_bar_window_custom_collection.content.click&vd_source=38327ad3a088912ad4a0f13fdc7e5686

https://www.douban.com/note/623763547/?_i=0273060-p7jpYN,0311851vBh0g0k

https://www.bilibili.com/video/BV1W64y1Q7z8?spm_id_from=333.1007.top_right_bar_window_custom_collection.content.click

https://www.bilibili.com/video/BV1bq4y1N76d?spm_id_from=333.999.0.0

https://www.bilibili.com/video/BV12M4y157rK?spm_id_from=333.999.0.0

https://www.bilibili.com/video/BV1LA411H7z9?spm_id_from=333.999.0.0&vd_source=38327ad3a088912ad4a0f13fdc7e5686

https://mp.weixin.qq.com/s/Zv6CYluzNq0MoItvwmvs4A

https://mp.weixin.qq.com/s/W0_G7d7ptvkrtk-Q5HIJOg

https://mp.weixin.qq.com/s/YM6Guxjdk2yDAZtL54hglg

 

 

 

 

 

 

 

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太空大菠萝

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    牧樂 2023-05-26
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    无法认同你的观点,

    太空大菠萝 作者 2023-05-26
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    本来我这就是假设用来逻辑推演的
    我也说一句
    氧气 2022-10-20
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    可能是因为时代离我们太快了,设计师已经是一个泛名词

    太空大菠萝 作者 2022-10-23
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    已经物化成各个职业分工的一环了?代表个人的主体自我意识侧。
    氧气 2022-10-29
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    回复 太空大菠萝 作者 : 谁都是设计师,但是大师少
    太空大菠萝 作者 2022-10-31
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    回复 氧气: 大师多的时代已经一去不复返了。
    我也说一句
    驴哥产品设计ID 2022-10-14
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    支持支持

    太空大菠萝 作者 2022-10-23
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    感谢
    我也说一句
    vic 2022-10-13
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    我感觉绿色设计,参数化,非几何化等这些概念还是在当前设计理念下的基础上打补丁,外界对设计从业者的看法的改变实际上并不决定于设计从业者自我定位亦或是一个相对自洽的概念去给外界解释能够实现的,实际上当前之所以在外界看来对设计有某种模糊概念或者神秘感的原因是从乌尔姆开始,设计从服务商品,再到服务商业,再到成在商品生产环节中具有领导力地位(设计驱动型)的表现,本质上还是来自于商业想要实现其目的性野心,个人认为,未来设计与商业将不再是服务和被服务的关系,而设计本身也会成为一种信息或资产,从而随时在人们有需求时进行服务(例如线下3d打印巧克力自动售卖机等模式),这样设计才会成为一种普遍性的概念为大众接受。而设计服务商业的结果是,人们只关心商业提供的商品是否满足的自身的需求吗,而不会注意到实际上是商业背后的设计满足的自身需求。

    太空大菠萝 作者 2022-10-13
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    你这应该算是一种共识性最大公约数大多数都遵守和承认的,其实工业设计真正普遍性的概念就是工业设计这个词会分裂为两侧,一侧是做外观侧,一侧就是设计理念(我把这个叫设计思维)这个从工业设计这个概念的分裂就是工业设计的普遍性。
    我也说一句
    艺徒 2022-10-09
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    前边的工业设计历史理论很清晰,但后面论点有点单薄,其实真正的工业设计是一个体系,外观只是其中一个小小部分而已。很多刚出来的设计师很在意别人给自已一个“名份”要么过于强调设计的作用,要么过于否定设计的作用,其实工业设计的边界一直比较模糊,不像构结其它行业有明确的针对性。

    太空大菠萝 作者 2022-10-09
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    对,但是刚开始还是要有一个名分的,不然我们做设计的时候不知道干啥,总要用指出来设计一般工作情况下是干啥的。就是一个引导作用。
    我也说一句
    小虎工业设计实验室 2022-10-08
    举报 收起回复 2

    对,外行人就是认为我们是做外观的,外观工程师

    太空大菠萝 作者 2022-10-08
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    对,做外观的确是对工业设计行业的一种识别方式,虽然不太好听。外观工程师相比做外观的要稍稍进步一点,毕竟考虑批量生产了。
    小虎工业设计实验室 2022-10-09
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    回复 太空大菠萝 作者 : 机械设计,也是被外界叫结构工程师
    小虎工业设计实验室 2022-10-09
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    回复 太空大菠萝 作者 : 可以转载吗??
    太空大菠萝 作者 2022-10-09
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    回复 小虎工业设计实验室: 可以是可以,但是我的排版都是瞎排版的。
    nowdy 2022-10-10
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    短期内“做外观的”这个标签是摆脱不了也没必要去在意。国内的ID和结构已经被社会刻意调教成了死对头而分化瓦解。工业设计的总需求,被遍地的小模具厂忽悠结构工程师以极地价格消化了一大半。剩下的50%份额,也没有被我们珍惜,至少又有一半在各种忽悠之下低价私单消灭掉了。所以最后需求不足,而供求关系决定一切,说什么道理都没用。所以设计师做私单,一定要把价格提起来。要有底气,要重视自己的价值。别怕人家不为设计买单。不设计,那些抄袭的或者低端结构设计出来的东西迟早会给他们教训的。
    小虎工业设计实验室 2022-10-10
    举报 回复
    做技术的很多都会接私单,正常现象
    nowdy 2022-10-10
    举报 回复
    回复 小虎工业设计实验室: 不是说不要做私单,而是不要低价做
    太空大菠萝 作者 2022-10-10
    举报 回复
    回复 nowdy: 其实我的希望是,很多工业设计刚毕业的大学生都转行了,为啥转行就是大学时候,不知道自己学的是啥,如果早早知道工业设计是干啥的,不至于毕业之后会找不找工作甚至干不下去。而做外观刚刚好可以在心中聚焦一部分心神。这个时候在大学中就会提前学习必备的技能。提前做好作品集。不至于一毕业就坑老。好歹可以找工作去做设计,或者维持自己愿意去做设计。不然很多刚毕业的工业设计师都是痴迷于缥缈的理念和设计思维,或者抽象理论。最后都不去做设计工作。做外观好歹相对在定义上比较特别,能让设计师去行动起来,去做设计。去提前学技能。不然还是在家坑老。
    我也说一句
    秋水 2022-10-08
    举报 收起回复 1

    写的非常好!强哥你应该去大学教书

    太空大菠萝 作者 2022-10-08
    举报 回复 1
    勋哥这个还是要在打工中才能获得。不然不会知道,原来设计在外人眼中一般的成见就是做外观。大学中做外观3个字都会羞于承认。
    秋水 2022-10-08
    举报 回复
    我也说一句
    2022-08-18
    举报 收起回复 1

    我感觉我没看懂

    太空大菠萝 作者 2022-08-18
    举报 回复 3
    就是这个意思啊,比如在二战前什么在工业设计中是被污蔑的,是被批量生产,大工业生产。(批量生产叫粗制滥造)
    而现在环境下的工业设计什么是被污蔑的,是画图的,建模的,渲染的,通俗点就是工业软件。(工业软件就叫操作软件)
    每个时代被污蔑和无法容纳的东西都是开启未来的一把钥匙。
    白瓜子 2022-10-24
    举报 回复 1
    回复 太空大菠萝 作者 : 发现如果走出这个圈,又会掉进一个更大的圈,比如做建模的、渲染的,又会与做三维动画的做广告的那个团体生产纠葛;画图的、建模的,又可能会与做机械行业的产生模糊界线
    我也说一句
    Matt 2022-08-16
    举报 收起回复 1

    缺少商业环节

    太空大菠萝 作者 2022-08-16
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    以做外观为开头的立足当下,就属于商业环境内了。
    太空大菠萝 作者 2022-08-16
    举报 回复
    做外观的存在次序就是商业环节,毕竟外行人认为我们就是做外观的。包括我现在工作等我职位就是外观工程师岗位。
    我也说一句
    宁波辰果视觉设计 2022-08-15
    举报 收起回复 1

    字太多没看,但是很棒!

    太空大菠萝 作者 2022-08-15
    举报 回复 1
    有点啰嗦但是我减不了这么多了。
    宁波辰果视觉设计 2022-08-15
    举报 回复 1
    回复 太空大菠萝 作者 : 不是你的问题,是我的问题!
    我也说一句
    蓝莓菌 2022-08-15
    举报 回复

    灰暗的天空 2022-08-15
    举报 回复

    竟然看完了。。。

    爱-设计 2022-08-15
    举报 回复

    这个可以

    本就可爱 2022-08-15
    举报 回复

    说的好

    时光日记 2022-08-15
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    这前面是写诗呢吗

    太空大菠萝 作者 2022-08-15
    举报 回复 1
    自己把一首歌,解剖改造格式和替换内容做的,半创新。不是从头开始写的。
    我也说一句

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