2021.6.5,趁着今天周末,工作不忙,在工作室窗边写下这篇文章。
说起设计师这个职位,其实从小没有向往过,但是因为上了大学,喜欢上了这个工业设计,所以一直做了下来。
在做工业设计之前,我和大部分设计师一样,是学美术的。我从小喜欢画画,但是并没有系统的学过画画,仅仅在高考前一两年里,用着应试教育的美术画法去学习画画。但是不尽人意,越想画好,就越画不出老师眼中理想的答卷。幸运的是我考试的时候能刚刚过及格线。
就这样上了大学。
在大学里,我遇到我两位良师,他们师从何人可教授,来我们学校教学十来年,我们就像命中注定一样,我们成了师生。
(向老师们致敬)
在大一的我感觉我还没从美术环境中脱离出来,我更加想画画了,但是画的是水彩,我不用应试教育的画法,水彩让我很着迷。我还记得第一次上专业课时候,我问了老师,我可以用水彩画工业手绘吗?老师说,可以结合彩铅。
所以,我们上专业课的时候,大家都会觉得很枯燥,听不懂的西方理论,但是老师的回答让我感觉这个老师很有包容心,因为在从小到大只有老师告诉你标准答案,没有你所谓想法。但是在这个大学的课堂,我第一感受到了我的想法是可以由我去实现。
设计课程从大一下学期就慢慢开始介入,我们学习三大构成,我就记得我用铅笔画了一幅三大构成的画,然后用上了水彩上。我也不知道我画得对不对,总之按照我的想法去画的。
给大家看看图吧。
(平面构成)
(立体构成)
(色彩构成)
那时候三大构成的作业,我没有去百度看看应该怎么画的,而是按照我的理解,去表达我的想法。
放在现在设计中来,三大构成依然很重要,它可以培养设计师的创造力和想象力,形成新的设计思维。
学习构成设计意义在于发挥出自身的想象力,培养创造的意识和能力,在审美中丰富联想,打破时空的限制来扩大艺术形象容量。加深对画面的意境。
采用灵活的构思方案和严谨的思考程序,独立思考分析图形的文化风格,掌握制作技能和造型原理,通过培养创造力和想象力,逐渐的现成成熟的设计思维。
立体构成不仅能够改进习惯性的造型,还对构造能力和造型思维能力加以新的融合,从不一样的角度来思考空间造型,形态,颜色,材质。
举一个设计案例。
2018年,我接到一个韩国客户的设计。他什么材料都没有,只有一个想法:我想做一个可以在家举行派对的音响。
我思考了很久,“举行派对”是关键词。音响有了听觉,但是少了视觉。
于是我开始了我的设计。
我的设计是采用灯珠跳动的效果,灯珠是随着音乐的音律来跳动的,同时音响的头部设计是一个左右旋转360°,上下旋转180°的云台的设计,它也是会随着音乐的快慢来调节旋转速度,当音乐是激情的时候,房间的灯光效果会是很欢快的。当音乐是抒情的时候,房间的灯光效果是浪漫的。
后来韩国的客人选中了我的方案,而且按照我的方案,原样的生产出来了。
最后是实物与效果图非常接近。当然,技术的生成,离不开我们的团队共同努力。感谢所有人的付出。
设计融入生活,现代设计是艺术与科技的结合产物,在生活需要的各个领域与设计艺术灵活结合,让我们的生活具有设计感,现代设计中追求美感与有用之间的协调,越来越倾向于美感与功能兼具。
形式美愈发的重要起来,形式是内容的组织形式,任何事物都有形式,而美学中的形式是审美对象的对触觉,听觉,视觉的感知。
功能美是技术美的内容,是科技的体现。
更值得一提的是,设计中形式的变化不能对其有用性产生影响,而是要体现形式美的多样性,即相同的内容有丰富多样的形式。
总结
三大构成可以夯实基础知识,对设计思维进行提升,有利于拓展人的创新思维。在现代艺术设计中,扎实的专业基础和具有良好的设计想象力创造力的人才是非常难得的,形成成熟的设计思维能力,为今后的设计工作受益巨大。
参考文献:
[1]贾戈.三大构成在艺术设计教学中的重要性探讨[J].教科导刊.2018
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